Murano håndblæst glas lysekroner

Hvad er Murano Glass?

 

 Murano Glass er en type glas, der er kendt for sin ekstraordinære kvalitet, håndværk og rig historie. Det hedder sit navn fra den lille ø Murano i den venetianske lagune, nær Venedig, Italien. Murano Glass er produceret på denne ø i århundreder, og dens oprindelse kan spores tilbage til det 13. århundrede.

 

Det, der adskiller italiensk Murano -glasbelysning, er dygtigheden og kunstneriet for de glasproducenter, der skaber det. Disse kunsthåndværkere, kendt som Maestri Vetrai, har slået deres håndværk gennem generationer af familietraditioner og har mestret de teknikker, der gør Murano -glas så unik.

 

De teknikker, der bruges til at skabe Murano Glass Lighting -vedhæng, er forskellige og kræver et højt niveau af præcision og ekspertise. Nogle af de mest almindelige teknikker inkluderer:

 

1. Murrine: Denne teknik involverer lagdeling og smelt sammen tynde glasstænger i forskellige farver, hvilket skaber komplicerede mønstre, der er synlige, når glasset skæres eller formes.

 

2. filigran: delikate glastråde, kendt som Filigrana, er snoede og sammenflettet for at danne indviklede design. Det resulterende glasværk har et blonderlignende udseende.

 

3. Sommerso: Denne teknik involverer omslutning af et lag farvet glas inden i et andet, skaber en lagdelt effekt og tilføjer dybde til det sidste stykke.

 

4. latticino: tynde glasrør i forskellige farver kombineres og snoes sammen, hvilket resulterer i et stribet eller snoet mønster.

 

5. Avventurina: Denne teknik inkorporerer brugen af ​​kobber- eller guldpartikler i det smeltede glas, hvilket skaber en mousserende, metallisk effekt.

 

Italiensk Murano -glas er kendt for sine livlige farver, indviklede mønstre og enestående klarhed. Maestri -vetrai har perfektioneret kunsten at manipulere smeltet glas, hvilket giver dem mulighed for at skabe en lang række former og former, herunder vaser, skulpturer, lysekroner og smykker.

 

Den glasfremstillingstradition i Murano handler ikke kun om håndværk; Det er også dybt forankret i innovation og eksperimentering. Gennem historien har Murano -glasproducenter skubbet grænserne for glasartistik, udviklet nye teknikker og konstant forfining af deres færdigheder.

 

I dag fejres Urano -håndblæst glas Det er blevet synonymt med luksus, elegance og uovertruffen håndværk. At eje et stykke Murano Glass er ikke kun at eje et udsøgt kunstværk, men også at eje et stykke historie og tradition, der er gået ned gennem generationer af kvalificerede kunsthåndværkere.

 

 

 

Glasblæsning: En proces med 'glade ulykker'

 

Glassblowing har været en proces med 'glade ulykker' fra det tidspunkt, det blev rygtet om at blive opdaget af forliset fønikiske sejlere omkring 23-79 e.Kr. langs Middelhavskysten, der strækker sig over nutidens Syrien. Sejlerne startede brande på stranden, der oversteg 1800 ° C - varmt nok til at smelte sammen sandkorn i silicaglas.

 

Denne viden gik hen til Europa, og håndværket af glasblæsning blev formaliseret i 1. århundrede f.Kr. i Köln, Tyskland, og nogle vil sige, at håndværket var perfektioneret af venetianerne i renæssanceperioden. Siden da er den delikate kunst af glasblæsning kommet ind og ud af mode gennem århundrederne.

 

Moderne glasblæsning

 

Tradecraft gør comeback på en stor måde med et stigende antal unge, der studerer for at være slagtere, træarbejdere og bagere: Gamle World -håndværk, der blev udfaset af maskiner, kommer nu tilbage i stil med fokus på "lille batch" og "håndlavede" genstande.

 

Glasartister, såsom Seattle-baserede Dale Chihuly, fik berygtethed i slutningen af ​​80'erne og 90'erne og skabte en fornyet interesse og renæssance af slags til glasblæsning. Hvis du kører en hurtig søgning online i dag, finder du sandsynligvis snesevis af glasblæsende klasser og kurser, der tilbydes på lokale studios, hvis du bor i et storbyområde.

 

Besøger et glasblæsende studie: hvad man kan forvente

 

Hvis du overvejer at lære håndværket med glasblæsning, hvad kan du hvad forvente af dit første besøg i et studie? Forvent at glasblæsende studie er varmt . Usædvanligt varmt. Den ovn, du vil arbejde med, overstiger 1.320 ° C.

 

Tips til førstegangsbesøg i et glasstudie:

 

• Stå ikke foran ovnen længere end nødvendigt. Varmen er intens og langvarig eksponering, især uden tolerance, kan gøre dig let.

 

• Hydrat før din klasse og medbring en stor vandflaske, så du kan forblive hydreret gennem en lang, varm lektion.

 

• Du vil arbejde med smeltet glas , så det er meget vigtigt at holde din hud dækket. I betragtning af de ekstreme temperaturer skal du vælge lettere stoffer, såsom en langærmet bomuldshirt. Undgå syntetiske stoffer, der er tilbøjelige til at smelte i høj varme.

 

• Tilsvarende er det vigtigt at bære lukkede, holdbare, glidebestandige sko. Andre klassekammerater kan utilsigtet spilde grafitpulver, og du vil ikke glide, mens du holder “køligt” glas - køligt glas er stadig 482 ° C!

 

• Hvis du har langt hår, skal du holde det bundet tilbage og gemt væk.

 

• Det er vigtigt at bære beskyttende øjenudstyr, men solbriller ville også være nyttige til din tid, der bruges foran ovnen.

 

Glasblæsningsudstyr og terminologi

 

Som mange andre håndværk kommer glasblæsning med et specifikt værktøjssæt og terminologi, som du bliver nødt til at lære for at blive en mester.

 

• Gaffer: Lead Glassblower. Mens glasblæsning kan udføres individuelt, er det en så udfordrende proces, at det ofte gøres med en assistent eller endda et team af assistenter.

 

• Glory Hole: Det afslappede udtryk, der bruges til at henvise til ovnen.

 

• Blowpipe: Et jern- eller stålrør, der måler ca. 1,2 meter i længden, der bruges til at blæse luft fra gaffers mund ind i kuglen af ​​glas for at begynde at skabe en boble.

 

• Samling af jern: En jernstang, der bruges til at samle smeltet glas, efter at det er bragt ud af ovnen.

 

• Marver: En stor flad overflade, der bruges til at rulle og forme glasset.

 

• Blok: Et befugtet træformningsværktøj, ligesom et bladet værktøj kaldet en Jack .

 

• Padle: Et værktøj, der bruges til at udjævne glasset og undertiden til at beskytte gafferen mod den ekstreme varme i herlighedshullet.

 

• Pincet: Et andet nyttigt værktøj til at gribe og manipulere varmt glas.

 

• Parison: Term for delvist blæst glas.

 

• Punty: En mindre metalstang, der ofte bruges til at tilføje bits af glas til parisonen (som forskellige farvestoffer).

 

• Tråde og indpakning: Udtryk, der bruges til at beskrive den strakte parison, der bruges til at skabe dekorative mønstre på det glasobjekt, der oprettes.

 

• Pontil: En anden metalstang og værktøj, der er fastgjort til bunden af ​​det blæst glas for at holde det, mens munden er formet. Mærket, at pontilen forlader i parisonen, er typisk poleret senere.

 

• Yokes: Metal står inde i herlighedshullet, hvor det delvist blæste glas hviler, indtil det er varmt nok til at fortsætte processen.

 

• Annealer eller Lehr: En specifik ovn, der styrer afkølingshastigheden for at forhindre det færdige stykke i at revne.

 

• Pyrometer: måler temperaturen under udglødningsprocessen for at sikre, at glasset bringes under blødgøringspunktet.

 

• Kold butik: Term brugt til at beskrive et studie bortset fra det glasblæsningsstudie (uden ovne), hvor det er jord, poleret, indgraveret eller emaljeret.

 

Glasblæsning: trin-for-trin

 

Om sandet

Glas er et solidt, og alligevel er det gennemsigtigt. Dette skyldes den unikke molekylstruktur af glas, der gør den mere lig en væske end et fast stof. Det er denne unikke molekylære struktur, der gør det muligt at sprænges i former som bobler, men alligevel støbt som ler.

 

Det meste af det glas, du vil støde på, er et oxidglas, og basen er silica (siliciumdioxid) eller sand. Dette er ikke Syrien i 23 e.Kr., så sandet, der bruges, er ikke længere det sand, du henter af den spand ved stranden. Det er snarere et sand, der er renset for urenheder eller forurenende stoffer for at øge den kontrol, som gafferen har over glasblæsningsprocessen.

 

Sandet er blandet med fluxer, hvilket sænker smeltepunktet for sandet og øger strømningshastigheden for glasblandingen. Fluxer inkluderer aluminiumoxid, zinkoxid, bariumoxid og lithium. Når glasset er blandet i batches, er du klar til at begynde.

 

Opladning af batches

Gafferen eller assistenterne placerer en batch inde i en gryde inde i herlighedshullet. I en proces, der kaldes opladning, smelter disse batches ved 1.100 ° C. Gafferen vil nå frem til sin blowpipe og dyppe den i en af ​​de ladede batches. Gafferen drejer konstant blæserøret på en kontrolleret måde, og glasset er fastgjort til slutningen. Den modsatte ende af blowpipe, hvor gafferen vil sprænge, ​​afkøles i en tønde vand.

 

Blæser glas

Når blæserøret er blevet tilstrækkeligt afkølet, blæser gafferen gennem røret og skaber en boble i glasset, der er fastgjort i den modsatte ende. Hver gang han ikke blæser, er enden af ​​røret lukket, så den varme luft forbliver fanget i glasset og opretholder sin form.

 

Det er vigtigt ikke at indånde, når dine læber er på blæserøret under processen med glasblæsning. Luften indeni opvarmes til flere hundrede grader, og selvom rørets længde muligvis giver den mulighed for at afkøle til en mere acceptabel temperatur, før den når dine læber, er det bedre at være forsigtig.

 

Når man observerer gafferen i en glasblæsende klasse, skal du være opmærksom på, hvor han lægger hænderne, er på blæserøret. Glasblæsning handler om kontrol og korrekt håndplacering på blowpipe er nøglen til at opretholde balance og kontrol over dit stykke.

 

Flere lag af glas tilsættes undertiden med det samlingsjern eller ved at dyppe glasset, der er fastgjort til blæserøret tilbage i batchet. Gaffers foretager ofte flere ture til herlighedshullet for at tilføje glas og vedligeholde varmen, mens de arbejder.

 

Farvelægning og formende smeltet glas

For at tilføje farve spundet parisonen konstant af gafferen, mens han eller en assistent tilføjer bit af glas med punty for at tilføje farve. Gafferen vil bruge en marver, blok, bladet jack eller padler til at rulle og forme glasset til den ønskede form. Pincet bruges til mere detaljeret arbejde og til at manipulere mindre glasstykker. Glastråde og indpakning tilføjes fra batches for at skabe mønstre, hvis det ønskes.

 

Overførsel af parison til den punty

En af de vigtigste grunde til, at glasblæsning ofte udføres af et team af mennesker, er på grund af overførslen til The Punty. Parisonen overføres til den samme stang, der blev brugt til strategisk at tilføje farve til formularen.

 

Ofte samler en assistent en lille smule klart glas fra en batch i herlighedshullet. Assistenten nærmer sig gafferen, der normalt sidder og vender konstant parisonen, som holder op med at dreje stykket, mens assistenten fastgør punty med det smeltede glas i den modsatte ende.

 

Gafferen banker derefter på blowpipe, og den bryder væk, hvilket efterlader parisonen knyttet til punty. Hvis glasset falder under denne proces, som ofte sker med begyndere, skal stykket genskabes fra bunden. Der er ingen redning.

 

Åbner parisonen

Gafferen tager punty og returnerer den igen til varmen fra herlighedshullet. Bagefter bruges en række forskellige værktøjer til forsigtigt at skabe munden på den vase eller skål, der oprettes. Når gafferen er tilfreds, er det tid til at afkøle stykket.

 

Brug af annealingovnen til at afkøle

Som omtalt i "værktøjer og udtryk" tidligere bruges udglødningsovnen eller lehr til kontrolleret afkøling af glasstykket for at forhindre, at det revner, mens det vender tilbage til sin solide form. Temperaturen i Lehr overstiger ikke 516 ° C, og derfra afkøles stykket meget langsomt og forsigtigt over en periode på 14 timer, indtil glasset endelig når stuetemperatur. Efter dette punkt er glasset ført til den "kolde butik" for at blive poleret og få de sidste dekorative detaljer tilføjet om nødvendigt.

 

Hvis du overvejer at lære at blæse glas, skal du huske, at det tager tid, fingerfærdighed og en masse tålmodighed - især når man lærer - at mestre dette gamle håndværk.

 

Murano Glass Lysekroner Venedig Italien

Murano håndblæst glasskranier er nogle af de smukkeste og luksuriøse lysarmaturer i verden. Udtrykket Murano -lysekroner stammer fra den venetianske ø Murano, som har været kendt for sin glasfremstilling siden det 13. århundrede. Murano Glass er kendt for sine unikke og indviklede design såvel som dets livlige farver og enestående kvalitet.

Murano Glass -lysekroner er håndlavet af dygtige kunsthåndværkere, der har brugt år på at mestre deres håndværk. Hver lysekrone er lavet af start til slut med hånden ved hjælp af traditionelle teknikker, der er overført i generationer. Processen med at fremstille et Murano -glas lysekrone er kompleks og involverer mange trin, herunder at sprænge glasset, forme det og samle lysekronen.

En af de mest karakteristiske træk ved en M Urano venetiansk krystalkrone er brugen af ​​farverigt glas. Murano GlassMakere er berømte for deres evne til at skabe glas i en lang række farver, fra lys og dristig til subtil og dæmpet. Dette giver mulighed for uendelige muligheder, når det kommer til at designe og skabe moderne Murano -glasbelysning , der er virkelig unik og smuk.

Et andet definerende kendetegn ved Murano Glass -lysekroner er de komplicerede og detaljerede designs, der er indarbejdet i hvert stykke. Mange Murano -lysekroner har komplicerede mønstre og design, der er ætset eller udskåret i glasset, hvilket skaber en fantastisk visuel effekt, når de er oplyst. Denne opmærksomhed på detaljer og dedikation til håndværk er det, der adskiller Murano -glas lysekroner bortset fra andre belysningsarmaturer.

Murano Glass Factory Lysekroner findes i en lang række stilarter og størrelser, hvilket gør dem velegnet til ethvert rum, fra store ballrooms til små spisestuer. De kan tilpasses til at imødekomme de specifikke behov og smag for hver kundes, fra farve og design af glasset til den samlede form og størrelse af lysekronen.

Foruden deres skønhed og håndværk er Murano Glass Chandeliers også utroligt holdbare og langvarige. I modsætning til andre belysningsarmaturer, som muligvis skal udskiftes hvert par år, kan et Murano -glas lysekrone vare i årtier med ordentlig pleje og vedligeholdelse.

Generelt er Murano -håndblæst glasskranierer en fantastisk og luksuriøs tilføjelse til ethvert rum. De er kunstværker, der er skabt af dygtige kunsthåndværkere, der er dedikeret til deres håndværk, og de tilbyder en unik og smuk måde at tænde for ethvert rum på. Uanset om du leder efter en klassisk og elegant lysekrone eller noget mere moderne og dristigt, er et Murano Glass -lysekrone helt sikkert at imponere og inspirere.

 

Berømte Murano Glass -lysekrone -producenter

Der er flere berømte Murano -lysekroneproducenter, der har fået anerkendelse og anerkendelse over hele verden (os selv udelukket fra denne liste, som du allerede er her). Nogle bemærkelsesværdige eksempler inkluderer:

1. Rezzonico Lysekroner: Disse storslåede, overdådige lysekroner er opkaldt efter Palazzo Rezzonico i Venedig. De har komplicerede design, flere lag og en overflod af glasarme pyntet med detaljerede glaselementer. Rezzonico -lysekroner er kendt for deres storhed og betragtes ofte som ikoniske repræsentationer af Murano Glass -håndværk.

2. Ca 'Rezzonico Chandelier: Beliggende i Ca' Rezzonico Museum i Venedig, er denne lysekrone et udsøgt eksempel på kunstneriet i Murano Glass. Det har et fantastisk design med indviklede glasværk og indviklede detaljer, der viser mestring af Maestri Vetrai.

3. Barovier & Toso Lysekroner: Barovier & Toso er en af ​​de ældste og mest berømte Murano -glasfirmaer. De har skabt adskillige storslåede lysekroner gennem årene og kombinerer traditionelle teknikker med innovative design. Deres lysekroner er kendt for deres elegance, luksuriøse og omhyggelige håndværk.

4. Venini Lysekroner: Venini er et andet fremtrædende Murano Glass -selskab, der har produceret ekstraordinære lysekroner. Deres design spænder fra klassisk og elegant til moderne og avantgarde og viser alsidigheden af ​​Murano Glass. Venini -lysekroner er kendetegnet ved deres kunstneriske flair og omhyggelig opmærksomhed på detaljer.

Dette er kun et par eksempler, og der er mange andre berømte Murano -lysekroner udformet af talentfulde kunsthåndværkere og prestigefyldte glasfremstillingsvirksomheder. Hver lysekrone er et vidnesbyrd om færdigheden, kunstneriet og kreativiteten i Maestri Vetrai, og de fortsætter med at inspirere ærefrygt og beundring for Murano -glas over hele verden.

 

Hvem opfandt Murano -håndblæst lysekroner?

Opfindelsen af ​​Murano -håndblæst lysekroner kan ikke tilskrives et enkelt individ. I stedet har The Art of Glassmaking i Murano, Italien, udviklet sig gennem århundreder, med adskillige dygtige kunsthåndværkere, der bidrager til dens udvikling. Glassmakerne i Murano har forfinet deres teknikker og overført deres viden gennem generationer, hvilket resulterede i det udsøgte håndværk, der er forbundet med Murano Glass i dag. Øen Murano har været et centrum for glasfremstilling siden det 13. århundrede, og den har tiltrukket talentfulde kunsthåndværkere, der har skubbet håndværkets grænser og skabt smukke Murano -glas hængende lysarmaturer og andre glasartværker. Mens specifikke individer måske har bidraget betydelige bidrag til kunsten at Murano Glass Lighting Pendants , er det den kollektive indsats og ekspertise i Murano GlassMaking -samfundet, der har formet og perfektioneret denne unikke kunstform over tid.

 

Hvor er Murano, og hvad er det historie med glasfremstilling?

Murano er en lille ø beliggende i den venetianske lagune, lige ved kysten af ​​Venedig, Italien. Det har en lang og berømmelig historie med glasfremstilling, der går tilbage til det 13. århundrede.

Oprindelsen af ​​Muranos glasfremstillingstradition kan spores tilbage til slutningen af ​​1200'erne, da Venetianske Republikken beordrede alle glasovne i Venedig til at flytte til Murano på grund af risikoen for brande forårsaget af ovne. Dette skridt gjorde det muligt for de venetianske myndigheder bedre at beskytte byens værdifulde aktiver og hemmeligheder relateret til glasfremstilling.

I de følgende århundreder blev Murano et berømt center for glasproduktion, og dets kunsthåndværkere begyndte at udvikle enestående glasfremstillingsteknikker og stilarter. Glassmakerne i Murano var meget dygtige og holdt værdifuld viden, såsom hemmelighederne ved krystalklar glasproduktion og skabelsen af ​​indviklede mønstre.

Murano -glasproducenter spillede en afgørende rolle i Europas renæssanceperiode og leverede udsøgte glasvarer, lysekroner, spejle og andre dekorative genstande til ædle husholdninger og kirker på tværs af kontinentet. Glassmakerne blev også overdraget at skabe imponerende glas -kunstværker til vigtige begivenheder og lejligheder.

Gennem sin historie har Murano Glassmaking fortsat udviklet sig, med kunsthåndværkere, der eksperimenterer med nye teknikker og skubber grænserne for kreativitet. Øen har været et knudepunkt for innovation, der producerer bemærkelsesværdige glasskabelser, der kombinerer komplicerede design, livlige farver og ekstraordinær håndværk.

I dag er Murano stadig et vigtigt center for glasfremstilling, der tiltrækker besøgende fra hele verden for at være vidne til kunstnerskabet i glasblæserne og til at erhverve unikke Murano -glasstykker. Øen er hjemsted for adskillige glasfabrikker, workshops og gallerier, hvor besøgende kan observere glasfremstillingsprocessen og udforske en lang række fantastiske glas -kunstværker. Muranos rige historie og igangværende bidrag til verden af ​​glasfremstilling har størknet sit omdømme som et center for ekspertise i dette håndværk.

 

Berømte lysekroner

Skotlands historiske Dumfries -hus, som Charles, Prince of Wales, restaureret, har et originalt stort Murano -glas lysekrone. Den storslåede vintage Murano -lysekrone er et eksempel på kunstnerskab og håndværk i Murano Glass Lysekroner Venedig Italien . Denne udsøgte lysekrone, sandsynligvis udformet i det 18. århundrede, viser den tidløse skønhed og elegance af Murano Glass -inventar .

Det traditionelle Murano Glass -lysekrone har indviklede glasværk med delikate detaljer, der viser evnen og præcisionen af ​​Murano Glass -kunsthåndværkere, der skabte det. Hvert glaselement er håndblæst og formet med omhyggelig pleje, hvilket resulterer i en fantastisk visning af håndværk og kunst.

Det, der adskiller dette antikke Murano Glass -lysekrone, er dens historiske betydning og forbindelse til Dumfries House. Som en del af restaureringsprojektet ledet af prins Charles blev den venetianske Murano -lysekrone omhyggeligt restaureret og vendte tilbage til det retmæssige sted i husets storhed. Det fungerer som et vidnesbyrd om forpligtelsen til at bevare historisk arv og håndværk ikke kun i huset, men det italienske Murano Glass pendel lys historie og sted i det .

Det venetianske Murano -glas lysekrone oplyser ikke kun rummet med sin strålende glød, men tjener også som et samlingspunkt og fanger opmærksomheden og beundring for alle, der kommer ind i rummet. Dens tilstedeværelse tilføjer en luft af elegance, raffinement og regalitet til omgivelserne, hvilket forbedrer den samlede atmosfære og skønhed i Dumfries House.

Dette Murano Glass Hanging Light -armatur repræsenterer den rige kulturelle udveksling mellem Italien og Skotland, der viser den vedvarende arv fra autentiske Murano -glas lysekroner og dens indflydelse på den globale kunstneriske arv. Dens restaurering og konservering eksemplificerer dedikationen til håndværk, historie og kunst.

Den vintage italienske Murano Glass -lysekrone i Dumfries House står som et vidnesbyrd om det ekstraordinære kunstnerskab og den tidløse skønhed i Murano Glass, hvilket afspejler Prinsen af ​​Wales 'engagement i historisk bevarelse og genoplivning af traditionelt håndværk.